Une agence de talents pour les nouveaux visages.
Moon People est une agence de talents basée aux États-Unis, construite autour d'un fait simple. Les créateurs gagnent plus de 70 milliards de dollars par an entre les collaborations avec les marques et les paiements des plateformes. Cela représente environ 190 millions de dollars chaque jour. Les marques de mode, de beauté et de lifestyle paient les créateurs pour présenter leurs produits, et elles cherchent toujours de nouveaux visages.
Nous partons de qui tu es et nous construisons sur ton identité. À mesure que l'audience d'une créatrice grandit, les collaborations avec les marques commencent à arriver par les plateformes qui relient marques et créateurs.
Notre objectif est de faire de toi une créatrice qui réussit. Pour la plupart de nos talents, cela veut dire 20 000 euros par mois. Pour le bon talent, avec les bons partenariats, ce chiffre peut monter jusqu'à un million d'euros par mois.
Après ta candidature, nous organisons un court appel vidéo de quelques minutes, en face à face, pour faire connaissance et pour que tu puisses tout nous demander. Ensuite nous fixons ton rendez-vous pour l'entretien et le shooting photo. L'entretien et ton premier shooting prennent six à huit heures, et le shooting photo est payé 100 €.
L'entretien est le moment où nous découvrons qui tu es en tant que créatrice. Nous parlons de ta niche, de ce qui te passionne et de la marque que nous allons construire dessus. Nous trouvons ton public cible et nous prévoyons du contenu selon ses centres d'intérêt. Nous voyons aussi ensemble un calendrier de publication régulier et la façon d'échanger avec les gens qui te suivent.
Nous faisons quelques photos et nous discutons. L'essentiel du travail, c'est de découvrir qui tu es. Cette partie est amusante. Nous sommes sélectifs sur qui continue, parce que nous investissons beaucoup dans chaque personne que nous prenons.
Si tu continues, les 1 000 € par mois commencent tout de suite, et le premier mois est consacré au développement de ton identité en ligne. Les deuxième et troisième mois sont ceux où la vraie expérience commence, avec des shootings éditoriaux aux côtés de notre équipe créative, des stylistes pour les cheveux, le maquillage et la garde-robe, et un entraînement pour te présenter dans différentes esthétiques de marque. L'ambiance tient plus du hangout créatif que du travail d'entreprise. À la fin du troisième mois, tu as une bibliothèque complète de contenus aboutis et tu sais créer les tiens chaque jour.
Ta présence se lance sur Instagram, TikTok et YouTube, avec une équipe dédiée qui s'occupe de la stratégie, du montage, des interactions et des analyses. Une fois tes comptes lancés, ta part du travail devient beaucoup plus agréable. Tu passes ton temps à créer du contenu que tu aimes tout en te connectant avec tes abonnés, et les offres payées dont nous parlions plus haut commencent à te trouver toutes seules.
Ton audience n'a pas besoin de venir de là où tu vis. Nous utilisons une technologie de ciblage pour trouver ton public à l'endroit que tu veux, donc ta base d'abonnés peut se construire dans n'importe quelle région du monde. Ce peut être les États-Unis, l'Europe, l'Asie ou n'importe où ailleurs. Nous construisons tes abonnés sur le marché où tu veux travailler.
Nous portons les coûts dès le départ, et nous gagnons un pourcentage des revenus des collaborations avec les marques qui arrivent à mesure que ton audience et ta réputation grandissent. Le pourcentage s'ajuste selon ce que nous apportons, en partant bas pendant la phase de développement et en montant quand nous prenons davantage du côté business, c'est-à-dire négociations, analyses, prospection et gestion.
Le résultat de cette structure, c'est que nous ne réussissons que quand tu réussis. Cet alignement guide chaque décision que nous prenons sur qui développer et comment.
Il n'y a ni frais, ni cours, ni coûts à l'avance, à aucun moment. Tu ne nous paies jamais rien. Notre revenu vient uniquement d'un pourcentage des collaborations que nous t'aidons à décrocher. Tout est écrit dans un contrat signé par les deux parties.
Ce que les marques paient généralement aux créateurs à chaque niveau d'abonnés.
Les chiffres supposent un engagement moyen sur un compte lifestyle généraliste. Les tarifs réels varient selon l'engagement, le format, la niche et l'endroit où vit l'audience.
Ces opportunités arrivent par des plateformes qui fonctionnent comme des bourses d'emploi pour créateurs, dont Aspire, les places de marché intégrées d'Instagram et de TikTok, YouTube BrandConnect, CreatorIQ, Upfluence et GRIN. Notre équipe s'occupe de toutes ces plateformes au nom de nos talents, pour que la créatrice reste concentrée sur ce qu'elle fait de mieux.
Les entreprises dépensent énormément chaque année pour atteindre les audiences que les créateurs ont construites. Le problème, c'est que très peu de créateurs sont gérés professionnellement, ce qui veut dire qu'encore moins sont prêts à travailler au niveau que les entreprises attendent. Celles qui sont prêtes se font remarquer plus vite et commencent à gagner plus tôt. Les entreprises investissent massivement pour atteindre les adolescents. La publicité classique ne les atteint pas comme les créateurs le font, et cela fait d'un visage adolescent l'un des plus recherchés du secteur. Les marques qui veulent une audience adolescente paient des créateurs adolescents pour l'atteindre.
La candidature prend deux minutes.
Huit questions. Nous lisons chaque candidature et nous répondons sous un jour. Si tu préfères sauter le formulaire et juste dire bonjour, le bouton WhatsApp en bas de l'écran ouvre une conversation avec nous.
Nous examinons ta candidature sous un jour. Si ça colle, nous t'écrivons sur WhatsApp. Ensuite nous organisons un court appel vidéo de quelques minutes, en face à face, pour faire connaissance et pour que tu puisses tout nous demander. Nous fixons ton rendez-vous pour l'entretien et le shooting photo. L'entretien et ton premier shooting prennent six à huit heures, et le shooting photo est payé 100 €. Si tout colle, l'apprentissage commence.
Le regard sur le secteur des gens derrière l'agence.
Sept choses que la plupart des créateurs apprennent à leurs dépens.
La marque est sans doute le concept le plus puissant du marketing. Tu pourrais avoir le meilleur talent de ta catégorie et perdre quand même face à quelqu'un qui comprend mieux la marque. Les plus grandes entreprises et les personnes les plus riches de l'histoire du monde le comprennent, et font des efforts extraordinaires pour construire des marques exceptionnelles, uniques, impossibles à copier ou à voler.
Alors pourquoi la marque a-t-elle été autant ignorée sur les réseaux sociaux ?
Parce que pendant presque toute l'histoire des plateformes, l'algorithme récompensait le volume plutôt que l'identité. Sons à la mode, formats recyclés, tout ce qui était viral cette semaine-là. Le système payait la production, pas qui tu étais. Il n'y avait aucune raison de développer les muscles plus durs, faire du contenu avec un point de vue, construire une identité cohérente, tenir une marque que les entreprises peuvent reconnaître et payer.
Cette époque est finie.
Les créateurs qui gagnent vraiment de l'argent en ce moment, ceux qu'on fait voyager pour des campagnes, qui signent des contrats longue durée avec des maisons de mode, qui sont payés des milliers par publication, partagent tous une seule chose. Ils ont des marques. Pas seulement des abonnés. Des marques.
Alors, que veut dire « marque » exactement ?
La définition la plus simple est celle-ci. La marque, c'est la reconnaissance instantanée d'une personne, plus les idées, les sentiments et les associations qui viennent avec elle.
Vois-le comme ça. Quand tu vois le logo Coca-Cola, cette écriture blanche cursive sur ce fond rouge, tu ne fais pas que le reconnaître. Tu peux le goûter. Tu peux sentir l'aluminium froid dans ta main. Ça, c'est la marque.
La marque pour les créateurs fonctionne pareil. Ton travail, c'est de devenir instantanément reconnaissable et de cultiver des sentiments et des associations précis chez les gens qui te suivent. Quand quelqu'un voit ton visage, ton style, ton contenu, il doit ressentir quelque chose immédiatement. De l'aspiration, de la curiosité, de la proximité, du cool, peu importe. Mais il faut que ce soit précis, et il faut que ce soit constant.
La différence entre une marque et des abonnés, c'est l'argent.
Une créatrice avec 10 000 abonnés et une identité forte et reconnaissable peut gagner cinq à dix fois plus par publication qu'un compte générique avec 50 000. Ce n'est pas une exagération. Les entreprises ne paient pas pour des nombres d'abonnés. Elles paient pour accéder à une audience qui fait confiance à quelqu'un de précis.
C'est pour ça que l'identité est la première chose que nous construisons, avant le contenu, avant la stratégie, avant que les comptes soient lancés. Parce que qui tu es en ligne détermine tout ce qui vient après.
Voilà ce que la plupart des gens comprennent mal.
Ils commencent par demander « qu'est-ce que je devrais publier ? ». C'est la mauvaise question. La bonne question est « qui suis-je en ligne, et pourquoi ça intéresserait quelqu'un ? ».
Si tu ne peux pas y répondre clairement, tu construis sur du sable. Chaque contenu sera déconnecté des autres, ton audience ne saura pas quoi attendre de toi, et les entreprises ne sauront pas ce qu'elles achètent en travaillant avec toi.
La marque n'est pas une option. C'est la fondation.
C'est le point de départ de chaque personne que nous développons. Avant la première photo, avant le premier Reel, nous nous asseyons et nous déterminons qui cette personne va être. Une fois que ces questions ont des réponses, tout le reste devient plus facile. Le contenu a une direction. L'audience a une raison de suivre. Et les entreprises ont une raison de payer.
Chaque créatrice que nous développons passe par le même processus avant de publier un seul contenu. Ça commence par des questions, beaucoup de questions. Les réponses deviennent le plan de tout ce qui suit.
Étape 1. Définis ce que tu veux. Avant de construire quoi que ce soit, nous devons savoir où tu veux aller. Qu'est-ce que tu veux accomplir ? Y a-t-il un objectif de revenu précis ? Est-ce une carrière ou un tremplin ? Qu'es-tu prête à donner ?
La seule façon de construire une marque qui dure, c'est que le processus soit aligné avec les vrais objectifs de la créatrice. Sinon, on construit sur du sable. Si la créatrice déteste ce qu'elle fait, ou si la stratégie repose sur le gain à court terme plutôt que sur un plan à long terme, elle s'épuisera et abandonnera avant d'atteindre ces objectifs.
Étape 2. Définis qui tu es. Tu sais ce que tu veux. Maintenant, qui es-tu ? C'est ici que se fait l'essentiel du travail, en six domaines.
Ta niche. Qu'est-ce qui te passionne le plus ? De quoi peux-tu parler devant la caméra toute la journée ? Plus c'est étroit, mieux c'est. Plus tu es précise, plus tu comprendras ton audience en profondeur et plus tu te connecteras avec elle.
Ton audience. Pour qui est ton contenu ? Qu'est-ce qui compte pour eux ? Plus la compréhension est profonde, plus la connexion est forte.
Ton look. À quoi ressembles-tu ? Quel est ton style ? Les grandes créatrices ont une esthétique visuelle constante. La marque parfaite est celle qu'on n'a besoin de voir qu'une fois pour s'en souvenir pour toujours.
Ta voix. Tu parles vite ou lentement ? Quelle énergie, calme, enthousiaste, drôle, mystérieuse ? Ces détails façonnent la façon dont les gens vivent ton contenu sans s'en rendre compte.
Ta personnalité. Comment les autres te décrivent-ils ? Quand te sens-tu le plus toi-même ? Construis une marque autour d'une personnalité réelle, parce que l'audience remarque tout le reste.
Tes associations. L'audience va ressentir quelque chose en voyant ton contenu. Ce sentiment, c'est toi qui le choisis.
Étape 3. Définis ton histoire. Peu de choses captivent l'esprit humain plus qu'une grande histoire. Les œuvres les plus aimées sont celles qui racontent des histoires si fortes qu'elles nous lient profondément à leurs personnages. Si tu prends le temps de développer l'art de raconter, il n'y a littéralement aucune limite à la distance qu'une marque peut parcourir.
Pourquoi fais-tu ça ? Quelle est ta perspective ? Que peux-tu faire mieux que les autres dans ta niche ? Ce sont des questions difficiles, mais les créatrices qui y répondent sont celles qui construisent des audiences qui restent.
Étape 4. Exécute. Le contenu est l'endroit où la marque prend vie. Tu as la vision. Tu as le plan. Maintenant notre équipe créative prend le relais, plateforme, format, script, tournage, lumière, composition, montage. Chaque contenu renforce la marque construite aux étapes un à trois.
Le but de ce processus est simple. Construire une marque unique, une pièce unique au monde. Développer tes instincts créatifs. Faire du bon contenu que les gens aiment regarder. Être payée pour ça. C'est ce que Moon People fait pour chaque créatrice que nous développons. Nous ne commençons pas par le contenu. Nous commençons par toi.